El Instituto Italiano de Cultura se complace en presentar, en colaboración con el Centro Nacional de las Artes, Vivaldiana, el nuevo espectáculo de danza contemporánea de Spellbound Contemporary Ballet, con coreografía de Mauro Astolfi y música de Antonio Vivaldi.
Músico inmerso en un contexto dominado por la racionalidad, Vivaldi se destacó por su plena conciencia de ir más allá de los límites de su tiempo y su despreocupación para ir contra la corriente: he aquí su genio. De ahí la idea de Astolfi de reelaborar su arquitectura musical. tratando de devolver a su obra características de singularidad, aquellas obras que proporcionan una fuente insuperable de inspiración para dar forma a una investigación en danza que combina armoniosamente los aspectos artísticos con las declinaciones humanas más histriónicas y a veces locas del «cura rojo», el primer músico que compone con la intención precisa de estimular el gusto del público y no de complacerlo.
Spellbound Contemporary Ballet, producido por la Asociación Spellbound, fue fundado en 1994 por el coreógrafo Mauro Astolfi, al que se unió dos años más tarde Valentina Marini, con quien la compañía inició una intensa actividad de internacionalización. Spellbound se sitúa hoy entre las propuestas italianas más competitivas a nivel internacional, convenciendo al público de los principales festivales de Europa, Asia y América.
La experiencia de más de 25 años en el ámbito profesional ha reforzado el know-how de un equipo consolidado de profesionales capaces de acoger proyectos de producción y gestión con fuerte vocación de internacionalización. Desde 2015, la estructura ha ampliado su campo de acción acogiendo también a otros artistas en producción con una visión plural renovada. De hecho, las actividades de Spellbound, además de la centralidad autoral del coreógrafo Mauro Astolfi, coreógrafo residente principal, abarcan una serie de proyectos en red también con otros artistas e instituciones a escala internacional, como la coproducción internacional “Pa|Ethos” firmada por el coreógrafo tibetano Sang Jijia en colaboración con Fabbrica Europa, Scuole Civiche Paolo hierba, Marche Teatro, Festival de Danza de Beijing, “La Mode”, instalación de Tomoko Mukayiama y Tojo Ito que inauguró el Teatro Nacional de Taichung en Taiwán en octubre de 2016, la instalación escénica “R e Mark” comisariada por el coreógrafo Sang Jijia en una red de producción con Fondazione fábrica Europa, City Contemporary Dance Company Hong Kong, Versilia Danza, el proyecto “Collapse” de Francesco Sgrò, la coproducción en colaboración con el Gran Teatro de Luxemburgo en 2019 en colaboración con Jean Guillaume Weis, ex artista del Tanztheater Wuppertal Pina Baush, Spellbound 25 firmado por Astolfi, Marcos Morau, Marco Goecke con motivo del vigésimo quinto aniversario en 2020 y el reciente “Nosotros, nosotros y otros juegos” firmado por Dunja Jocic en colaboración con Bolzano Danza. La actividad de Spellbound cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura desde el año 2000 y desde 2022 está acreditado en el papel de Centro Nacional de Producción de Danza con el proyecto más amplio ORBITA|Spellbound codirigido por Astolfi y Marini.